Vinyles

  • Un an après la sortie du coffret Ennio Morricone 18CDs, "Écoutez le cinéma" vous propose sa première déclinaison au format 33 tours.
    Un album exceptionnel, en équilibre entre standards objectifs (Il était une fois la révolution, Sacco et Vanzetti, Le Casse, Mission) et raretés, dont le renversant générique d'Orca, inédit en microsillon, ou le ré-enregistrement de L'Hérétique en 2015, à la demande de Tarantino. Avec Ennio Morricone, Musiques de films 1971-90, savourez en vinyle la puissance de feu du légendaire maestro italien.

  • Le voyage de Chihiro

    Joe Hisaishi

    Découvrez pour la première fois en vinyle, la bande originale du Voyage de Chihiro, réalisé par Hayao Miyazaki en 2002.
    Deux versions disponibles : la version "Image Album" en vinyle qui comprend 10 titres de Joe Hisaishi basés sur des notes poétiques et des
    inspirations écrites par Miyazaki pendant la création du film et la version "Soundtracks" en double vinyle.

  • Le château ambulant

    Joe Hisaishi

    Découvrez la bande originale du célèbre film Le Château Ambulant, réalisé par Hayao Miyazaki en 2004, pour la première fois en version vinyle
    avec "Image Symphonic Suite" et en double vinyle avec "Soundtracks".
    Un chef-d'oeuvre composé par Joe Hisaishi incluant "The Promise of the World", chanté par Chieko Baisho, l'actrice qui double le personnage de
    Sophie dans le film d'animation.

  • À l’occasion du 90ème anniversaire de Jean-Luc Godard le 3 décembre 2020, ECM réédite les trois éditions réalisées en étroite collaboration avec le grand cinéaste franco-suisse.

    La bande-son intégrale de la série de films Histoire(s) du cinéma, réalisée entre 1988 et 1998, comprenant la narration de Jean-Luc Godard, la participation de Juliette Binoche, Julie Delpy, Anne-Marie Miéville et les voix d’André Malraux, Ezra Pound, Paul Celan, entre autres. Le montage de Godard incorpore également la musique de Paul Hindemith, Arvo Pärt, Ludwig van Beethoven, Giya Kancheli, Béla Bartók, Franz Schubert, Igor Stravinsky, Johann Sebastian Bach, John Coltrane, Leonard Cohen, Otis Redding, Dmitri Shostakovich, Anton Webern, Dino Saluzzi, David Darling, Ketil Bjørnstad et bien d’autres. - Coffret 5CD, inclus quatre livres reliés trilingues comprenant les textes de la narration, une interview de Jean-Luc Godard par Jonathan Rosenbaum et plus de 300 photos issues des films.

  • Quelle a été la vie de Billie Holiday, l'une des plus grandes chanteuses de jazz et de blues mondiale?? A travers les témoignages extraordinaires de Charles Mingus, Tony Bennett, Sylvia Syms ou encore Count Basie, mais aussi d'un nombre impressionnant d'images d'archives, James Erskine retrace la vie de celle que Lester Young surnommait 'Lady Day'. Il revient en particulier sur ses succès musicaux, et notamment le célèbre Strange Fruit qui en fit une des figures de la lutte contre l'oppression des Noir·es aux États-Unis.
    Au début des années 1930, Eleanora Fagan se fait appeler Billie Holiday en référence à l'actrice Billie Dove, son idole du cinéma muet. A la fin des années 60, la journaliste américaine Linda Lipnack Kuehl se renseigne sur la vie de la chanteuse pour écrire sa biographie. Elle s’est entretenue avec tous ceux qui ont croisé le chemin de la vedette du jazz (même les agents du FBI qui l’ont arrêtée) et est revenue avec pas moins de 200 heures de bandes sonores - la reporter est décédée avant d’avoir pu terminer son livre. James Erskine en a fait le point de départ de son documentaire qui retrace la vie sulfureuse de cette icône.

  • Petit vampire

    Olivier Daviaud

    Découvrez la bande originale de Petit Vampire, le film d’animation réalisé par Joann Sfar (Le Chat du Rabbin,
    Donjon, Gainsbourg une vie héroïque...) qui sortira dans les salles de cinéma le 21 octobre 2020 (dans la
    sélection du Festival international du film d'animation d'Annecy, catégorie longs métrages).
    Pour la musique originale de Petit Vampire, le compositeur Olivier Daviaud retrouve Joann Sfar après leur
    collaboration précédente sur Le Chat du Rabbin en 2011 ? "L’idée était de ne pas tomber dans le travers qui
    aurait consisté à écrire une musique de fantômes pour un film de fantômes. Je me suis plutôt tourné vers les
    folklores méditerranéens, celtiques et klezmer, traversés ça et là par le grand orchestre car nous voulions que
    /> Petit Vampire soit un grand film familial d’aventures. J’ai beaucoup pensé aux bandes originales des films de
    pirates qui ont bercé mon enfance et mon adolescence. Je me sens héritier des musiques de film 'à l’ancienne'
    où l’on sent le souffle de l’aventure, les grandes émotions, et j’espère que l’on aura envie de chanter les thèmes
    en sortant du film!" - Olivier Daviaud.
    "Pour Petit Vampire, je lui ai dit que je souhaitais que nous fassions quelque chose de très différent de ce que
    compose Danny Elfman pour les films de Tim Burton. Nous avons décidé de nous rapprocher de musiques
    méditerranéennes, napolitaines, et des airs niçois - je lui ai d’ailleurs chanté quelques chansons traditionnelles
    de Nice" - Joann Sfar.

  • Secret

    Ennio Morricone

    • DECCA
    • 6 Novembre 2020

    En ce début d'année, le compositeur italien de renommée mondiale Ennio Morricone est décédé à l'âge de 91 ans. Au cours de sa carrière extraordinaire qui s'est étendue sur plus de six décennies, il a créé plus de 600 compositions originales. Pour lui rendre hommage, Decca Records publie "Morricone - Secret", une nouvelle compilation retraçant la période la plus créative du compositeur, entre la fin des années 60 et le début des années 80, et comprenant 7 inédits.
    A travers les oeuvres sélectionnées, l'auditeur découvrira la face cachée et excentrique de son génie et embarquera pour un voyage sonore plus sombre et psychédélique avec des mystérieuses voix, des fuzz, les cordes aériennes, les synthés sinistres... "Morricone - Secret" est un véritable trésor de pièces rares et oubliées et de prises alternatives provenant des archives historiques de son label.

  • Calamity

    Florencia Di Concilio

    Bande originale du film d’animation Calamity, une enfance de Martha Jane Cannary (qui n’est autre que la célèbre CALAMITY
    JANE?, réalisé par Rémi Chayé, composée et orchestrée par Florencia di Concilio.
    Armée d’une incontestable virtuosité, fruit de longues années d’apprentissage, Florencia Di Concilio propose un univers d’une
    saisissante richesse. Entre les disques d’opéra de grands parents italiens et les mélodies d’un père pianiste de jazz et de tango,
    l’Uruguayenne colore sa musique de toutes ces influences, s’appropriant les films sans jamais en travestir la nature. Elle créé sur
    Calamity une ambiance parfaitement adaptée au far west américain et aux vastes et saisissantes étendues du paysage
    américain.
    Le film sortira dans les salles de cinéma françaises le 14 octobre 2020. On y retrouve les doublures de Salomé Boulven ou
    encore Alexandra Lamy.

  • Mad Max : Fury Road

    Junkie Xl

    MAD MAX : FURY ROAD est un chef-d'oeuvre d'action moderne sorti en 2015 avec Tom Hardy dans le rôle du célèbre Max
    Rockatansky. Le film fut un véritable succès cinématographique pour le plus grand bonheur des fans de Mad Max. De retour après
    plus de 30 ans, le scénariste / réalisateur George Miller a conçu une nouvelle vision de l'avenir et de son héros post-apocalyptique
    Max Rockatansky, cette fois en l'associant à un groupe de femmes réfugiées dans un pays tout-terrain, une chasse incessante à
    échapper au seigneur maléfique qui les a tous emprisonnés. Le compositeur de la bande originale, Junkie XL a utilisé le vaste
    paysage du film pour explorer un large éventail de territoires musicaux, des tambours battants aux cordes de balayage et aux
    thèmes d'opéra à la guitare électrique, utilisant près de 200 instruments. «La partition comprend presque tout dans l'arsenal d'un
    compositeur. L'instrumentation va de grosses percussions brutales à un choeur de 80 voix, avec des sections de cordes et une conception
    sonore musicale, et tout le reste. J'ai utilisé tout ce sur quoi je pouvais mettre la main».

  • Grâce au Studio Ghibli, découvrez 3 nouveaux albums exceptionnels composés par Joe Hisaishi et désormais disponibles en
    précommandes de Princesse Mononoké, la célèbre aventurière des films cultes de Hayao Miyazaki.
    Une aventure épique où Princesse Mononoke explore les problèmes environnementaux à travers une querelle épique entre les dieux de la forêt et
    une communauté minière...

  • 50 ans de western sous la baguette du Maestro Ennio Morricone.
    Le destin d'Ennio Morricone, c'est celui d'un jeune musicien d'avant-garde qui rencontre le cinéma, via notamment la trilogie du « dollar » de Sergio Leone (Pour une poignée de dollars, Et pour quelques dollars de plus, Le Bon, la brute et le truand), qui scelle l'alliance magique Leone-Morricone-Eastwood. Pulvérisant les clichés du western hollywoodien, Morricone va mettre au point sa propre alchimie, mieux réinventer une mythologie musicale. Un demi-siècle plus tard, après avoir utilisé plusieurs musiques préexistantes du Maestro dans Kill Bill, Inglorious Basterds ou Django, Quentin Tarantino parvient à obtenir une bande très originale de Morricone pour ses Huit salopards. « Ennio Morricone est mon compositeur préféré, résume Tarantino. Je le place à côté de Mozart, Beethoven et Schubert. C'est plus qu'un compositeur, c'est une légende. ». Cette légende, justement, le présent coffret la raconte en 4 CDs (et un vinyle), comme les deux parenthèses d'une oeuvre contemporaine... mais déjà classique. Indispensable.

  • Benjamin Wallfisch a livré une partition musclée incroyable pour The Invisible Man. Mixage de cordes classiques, synthés et
    bruit industriel; il est à la fois organique et synthétique, vous rouant de coups.
    Wallfisch développe l'aspect sonique de ses partitions informatiques et bien qu'il y ait de l'inspiration et des hochements de tête à
    la Bernard Herrman dans l'urgence de la section des cordes, il se sent contemporain et intemporel. Une réalisation étonnante.
    "The Invisible Man" est un film américain de Leigh Whannel sorti le 26/02/2020 avec Elisabeth Moss.

  • Neuvième et dernier opus de la saga Star Wars, Star Wars : The Rise of Skywalker nous transporte dans l'univers des films mythiques après Le Réveil de la Force en 2015 et Les Derniers Jedi en 2017. Toujours mise en musique par John Williams.
    Le film sortira en DVD & Blu-Ray le 4 mai.

  • Le 1er avril 2020, la Cinémathèque Française sacre et consacre l'immense Louis de Funès avec une rétrospective et une exposition originale. En synergie avec cet événement, la collection Ecoutez le cinéma ! est fière de présenter la bande originale de L'homme Orchestre enfin disponible en vinyle.
    L'Homme orchestre, c'est un OVNI cinématographique avec un face-à-face entre de Funès et le compositeur prodige François de Roubaix, pionnier de l'électronique et du home studio. Leur confrontation produit des étincelles, dont plusieurs ballets psychédéliques, jerks et chansons, notamment un émouvant duo interprété par les de Funès père et fils, Louis et Olivier.

  • Voici enfin réédité le 33 tours Ecoutez le cinéma ! réunissant les partitions emblématiques de ses films : Le Gendarme de Saint-Tropez, Le Corniaud, La Grande vadrouille, Oscar, Le Grand restaurant, Le Petit baigneur, La Folie des grandeurs... Un portrait musical d'une grande intensité… et un objet indispensable à tous les aficionados d'une icône moderne de la comédie.

  • Entre folles cavalcades western et flamenco interprété par Yves Montand, voici la partition culte de Polnareff rééditée en 33 tours, avec un nouveau mastering, fraîchement effectué d'après la bande-master originale. Intemporel et indispensable.

  • En 2020, le compositeur Eric Demarsan retrouve Melville avec la bande originale du documentaire : Melville, le dernier samouraï. Une partition en octette, d'où émergent la trompette d'Erik Truffaz ou le piano de Bruno Fontaine. Un regard d'aujourd'hui, entre jazz et lyrisme, sur un cinéaste hanté par la nuit et la fatalité.
    ?En 1969-70, avec le doublé historique L'Armée des ombres et Le Cercle rouge, Eric Demarsan devient le seul compositeur à mettre en musiques deux longs-métrages de Melville. Un demi-siècle plus tard, situation inédite dans l'histoire du cinéma, il le retrouve en composant la bande originale du documentaire de Cyril Leuthy, Melville, le dernier samouraï, portrait intime du cinéaste au Stetson.

  • Parue pour la première fois le 10 avril
    1989, cette bande son est basée sur les
    premiers dessins de Miyazaki pour le
    film Kiki la petite sorcière. On retrouve les
    inspirations qui ont précédé le dessin
    animé, situées "quelque part en Europe,
    près de la Méditerranée", à travers des
    visuels extraordinaires et une qualité
    audio incomparable. Le tout réuni dans
    une édition vinyle inédite qui ravira les
    fans et les curieux de l'univers Ghibli.

  • Porco rosso

    Joe Hisaishi

  • Le clan des siciliens

    Ennio Morricone

    • PANTHEON
    • 24 Janvier 2020

    A l'occasion du cinquantième anniversaire du Film, le label Panthéon réédite la bande originale du Clan des Siciliens en vinyle.

    Le Clan des Siciliens (1969) un film d'Henri Verneuil - Musique d'Ennio Morricone

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