Film musical emblématique de la fin des années 80, "Dirty Dancing" a autant marqué par ses chorégraphies audacieuses que par sa bande originale, vendue à plus de trente-deux millions d'exemplaires dans le monde. Propulsées au top des hit-parades, certaines chansons sont même devenues cultes, dont notamment « Hungry Eyes », « She's like the Wind » ou encore « The Time of my Life », trois des six titres réalisés spécialement pour la bande originale du film.
La bande originale d'ANNETTE, co-écrite par SPARKS et Leos Carax et composée et interprétée par les SPARKS, permet également de retrouver derrière les micros le casting de haute volée du film : Adam Driver (Henry), Marion Cotillard (Ann) et Simon Helberg (Le chef d'orchestre). Produite par SPARKS, la bande originale du film se dévoile ici dans son édition CANNES, une sélection de 15 titres proposés sur un vinyle 180g de couleur noire, glissé dans une pochette gatefold et s'accompagnant d'une affiche exclusive avec une illustration alternative supervisée par Leos Carax. A propos d'Annette : Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l'humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie
Réalisée et créée par Katell Quillévéré et Hélier Cisterne (Le Bureau des légendes), la série, coproduite par ARTE France et Les Films du Bélier retrace la genèse du mouvement hip hop en France dans les années 1980. Les deux réalisateurs ont confié à Amine Bouhafa et au DJ Dee Nasty la bande originale de leur série, apportant chacun leur propre style. Le premier parvient à ajouter une véritable atmosphère à la série avec des compositions modernes empruntant les codes du hip hop mélangées à des instrumentaux plus traditionnelles. Dee Nasty nous offre quant à lui des morceaux qui reviennent à l’essence même du hip hop des années 1980-1990, avec des boucles efficaces gonflées par des basses très présentes.
Les deux artistes se retrouvent également sur le générique de la série et nous livrent une véritable bombe instrumentale.
Le disque inclus le célèbre titre de Dee Nasty « Panam City Rappin’ ». La bande originale propose également des titres emblématiques du hip-hop américain des années 80, comme « Street Justice » de The Rake ou « Proud to be black » de Run DMC. Le disque contient aussi deux titres de NTM, « Le monde de demain » et « That’s my people ».
Découvrez pour la toute première fois la bande originale de l’iconique Ghostbusters II, ce classique du cinéma sorti en 1989 dont la musique est enfin disponible en format physique et digital !
Ghostbusters... un nom qui trouve écho dans tous les esprits tant ce film s’est rapidement imposé comme un classique incontournable du cinéma américain. Après plus de 30 ans d’attente, Sony Classical est heureux de sortir pour la toute première fois la bande originale de Ghostbusters II. Un magnifique hommage au film et à sa musique intemporelle signée Randy Edelman, dont les 16 tracks du film figurent en intégralité sur cette nouvelle sortie ! Un must-have des fans de la licence, de pop-culture, comme de cinéma !
La ressortie du vinyle de Furyo (Merry Christmas Mr Lawrence) en qualité grand luxe (vinyle 180g, pochette gatefold, carte de téléchargement, couverture originale)
Compositeur et acteur (avec David Bowie et Takeshi Kitano) de Furyo, Ryuichi Sakamoto est un musicien de réputation internationale. Sakamoto, qui est l'une des plus grandes stars du rock au Japon, est diplômé de l'Université des Beaux Arts de Tokyo, et a travaillé plusieurs années comme musicien et arrangeur de studio avant de sortir son premier album et de rejoindre le Yellow Magic Orchestra. Sakamoto a ensuite enregistré comme soliste tout en collaborant avec de nombreux artistes internationaux, parmi lesquels Youssou N'Dour, Iggy Pop, Alva Noto, Cesária Évora, Caetano Veloso ou encore Robert Wyatt.
Musicien d'un style original, associant la composition symphonique classique occidentale, les sonorités traditionnelles japonaises et la musique électronique expérimentale, Sakamoto jouit d'une très large audience à travers le monde.
Il a fait son grand retour en signant début 2016 la bande originale du chef-d'oeuvre d'Iñárritu The Revenant avec son collègue de longue date Alva Noto.
EDITION COLLECTOR DOUBLE VINYLE COLORÉ, GATEFOLD ET FINITIONS SPECIALES
La bande originale de la série événement HBO disponible en édition vinyle colorée et collector ! Retrouvez les compositions de LABRINTH pour Euphoria dans un packaging double gatefold aux finitions spéciales. Produite par Drake et Future the Prince, Euphoria suit les affres d'un groupe d'étudiants évoluant dans un monde où drogues, sexe, trauma et réseaux sociaux sont rois. C'est l'artiste et producteur aux centaines de millions de streams Labrinth (du super-groupe LSD, dans lequel il joue avec Sia et Diplo) qui a composé cette bande originale très appréciée des très nombreux fans de la série, mélangeant morceaux instrumentaux et chansons signées de sa propre plume. Une saison 2 est déjà fortement attendue.
Une B.O. décoiffante, à la Tarantino, allant de la salsa au rock en passant par le hip-hop et le reggae.
Dans la lignée du chef-d'oeuvre gourmand Salé, Sucré, Favreau (Iron Man) a pondu cette histoire décalée d'un chef cuisinier frustré qui monte un food truck après s'être fait virer du restaurant où il travaillait. Il prend alors la route avec son commis et son fils de 11 ans pour faire étape à New Orleans et Austin, hauts lieux de culture culinaire.
La bande son du film, compilée par Mathieu Schreyer souligne parfaitement le côté road trip du film.
Chaque ville possède son identité culinaire et musicale :
- Miami et sa sauce salsa (Que Se Sepa, Homenaje A Beny More),
- New Orleans et son inévitable groove de fanfare (Bustin Loose, Sexual Healing),
- Austin et son "Texas blues" (Gary Clark Jr.), et enfin Los Angeles et son buffet hip-hop (C.R.E.A.M, West Coast Poplock).
Suite au succès de l'album 'Async' paru en avril, voici 'Async Remodels', 11 remixes de l'album par la fine fleur de l'électro internationale actuelle.
Membre fondateur du Yellow Magic Orchestra, lauréat de l'Oscar de la meilleure musique de film pour Le Dernier Empereur, l'innovateur synth pop Ryuichi Sakamoto est l'un des artistes les plus révolutionnaires qui soit apparu sur la scène musicale depuis la fin des années 70. Acclamé et respecté unanimement par la critique, le public et les musiciens, Ryuichi Sakamoto a réussi à donner naissance à des oeuvres fascinantes avec des artistes venus d'horizons aussi divers que David Sylvian, Iggy Pop, Tony Williams, Bootsy Collins, Jaques Morelenbaum et bien d'autres.
Après le succès énorme obtenu par le chef d'oeuvre électronique Async, le premier album en studio réalisé par Ryuichi Sakamoto depuis huit ans, Milan est fier de présenter aujourd'hui la compilation de remixes Async Remodels concoctés par la fine fleur de l'électro expérimentale, du compositeur islandais Jóhann Jóhannsson (Arrival, Sicario) à Oneohtrix Point Never (compositeur de la B.O. du film Good Time) ou encore Arca (producteur de nombreux albums de Björk). Ils ont tous mis la main à la pâte pour remixer le travail de Sakamoto. L'album comprend également les travaux de reprise du duo canadien 'synthpop' Electric Youth et du groupe légendaire 'synthwave' d'Austin, S U R V I V E. Une telle réunion de talents conduit à faire de cet album, un must pour tous les fans de Sakamoto.
« Euphoria Season 2 Official Score (from the HBO Original Series) », entièrement composée par Labrinth, est la bande originale de la seconde saison de la série à succès Euphoria sortie le 22 avril 2022. La BO de la première saison avait permis à l’artiste britannique de remporter un Emmy Award dans la catégorie « outstanding Original Music & Lyrics ». Cette année, la BO de la saison 2 a été acclamée par la critique avec le média Esquire qui la qualifie de « tout aussi essentielle que n’importe quel personnage » ainsi que deux nominations aux Emmy Awards.
Après un premier album solo « Imagination & The Misfit Kid » en 2019 et la composition des bandes originales de la série Euphoria, l’artiste britannique Labrinth revient avec un nouvel album studio « Ends & Begins » qui sortira cet automne. « Lift Off » et « Kill For Your Love » sont les deux premiers morceaux du projet.
Labrinth a déjà collaboré avec de nombreux artistes de renom tels que Sia, Diplo, The Weeknd ou encore Tinie Tempah.
" Film de mafia ultime " signé du visionnaire Martin Scorcese, The Irishman met en scène un casting incroyable comprenant Robert de Niro, Al Pacino et Joe Pesci. Ayant fait couler beaucoup d'encre et attiré les louanges des critiques, le film se déroule dans le milieu mafieux des années 1950 et offre ainsi une bande originale be-bop, jazz et R&B des plus délicieuses. Retrouvez dans cette superbe édition double vinyle des artistes emblématiques de l'époque comme Glenn Miller et son orchestre, Fats Domino, The Golddiggers ou encore Johnny Ray & The Four Lads. Tous nous plongent dans l'ambiance excitante d'une époque où les gangsters portaient des costumes impeccables, vivaient au son des big bands et conduisaient de belles cadillacs pour commettre leurs méfaits.
La bande originale du film Her, réalisée par le célèbre groupe Arcade Fire et nominée aux oscars en 2013, sort pour la toute première fois en physique !
Arcade Fire, le célèbre groupe d’indie rock revient sur le devant de la scène ce mois-ci avec la sortie inédite de la bande originale du film indépendant déjà culte Her. Habitué à collaborer avec le cinéaste Spike Jonze, le groupe canadien mené par Win Butler s’associe ici au compositeur et instrumentiste Owen Pallett pour composer les 13 titres illustrant la love story de Théodore Twombly, personnage principal du film. Glissé dans une pochette aux visuels sublimes, on retrouve sur ce vinyle blanc les titres phares Song on The Beach, ballade poignante au piano, ou encore Morning Talk (Supersymmetry), à la mélodie électronique entrainante, qui illustrent avec brio l’histoire d’amour technologique de Her. Nominée aux oscars en 2013, cette bande originale constitue un must-have des fans du film comme des aficionados du groupe Arcade Fire.
Réalisé par Spike Jonze, Her suit l’histoire de Théodore Twombly, un homme sensible au caractère complexe qui développe une relation amoureuse avec Samantha, une intelligence artificielle virtuelle et féminine. Ce film mêlant science-fiction et comédie romantique, avec au casting les superstars américaines Joaquin Phoenix et Scarlett Johansson, a connu un véritable succès. Il a notamment été récompensé par l’oscar du meilleur scénario original en 2013, en plus de multiples nominations au Golden Globe et aux Oscars.
Allant de d’hymnes-ballades pop à des morceaux instrumentaux chargés d'émotion, la bande originale de Belle comprend des chansons et une musique écrite et arrangée par Taisei Iwasaki, Ludvig Forssell et Yuta Bandoh pour l'anime épique réalisé par le cinéaste Mamoru Hosoda, nommé aux Oscars. L'édition vinyle de la bande originale comprend une sélection éblouissante de ces chansons originales interprétées dans le film par Suzu et son personnage virtuel Belle (interprétée par Kaho Nakamura), ainsi que des versions anglaises supplémentaires de quatre titres interprétés par Kylie McNeill, qui incarne Belle dans la version doublée du film. Le thème principal du film, "U", a été écrit et interprété par le groupe japonais révolutionnaire Millenium Parade, dirigé par Daiki Tsuneta. Deux des chansons et thèmes récurrents du film, "Lend Me Your Voice" et "A Million Miles Away", ont été coécrits par Mamoru Hosoda.
Le célèbre réalisateur Mamoru Hosoda, nommé aux Oscars, et le Studio Chizu, créateur de Mirai, Wolf Children, Summer Wars et bien d'autres encore, nous offrent une histoire fantastique et sincère sur l'enfance à l'ère des médias sociaux. Le film est sorti au Japon peu de temps après sa première mondiale acclamée par la critique au Festival de Cannes 2021.
Cette version double vinyle est pressée sur un vinyle rose et bleu "Pop Sensation" dans une pochette gatefold comprenant un insert et des images du film.
Pour célébrer le 70e anniversaire du compositeur RYUICHI SAKAMOTO, Milan Records sortira A TRIBUTE TO RYUICHI SAKAMOTO - TO THE MOON AND BACK, une collection de chansons tirées du vaste catalogue de Sakamoto, retravaillées et remodelées par des artistes et collaborateurs contemporains, pour lui rendre hommage. Conçu par l'équipe de management de Sakamoto et par Milan Records, A TRIBUTE TO RYUICHI SAKAMOTO - TO THE MOON AND BACK présente des artistes de toutes les générations et de tous les genres, chacun ayant son propre lien avec le musicien emblématique. Des admirateurs contemporains de l'oeuvre de Sakamoto comme THUNDERCAT, DEVONTÉ HYNES et HILDUR GUDNADOTTIR, aux collaborateurs et amis de longue date comme DAVID SYLVIAN, ALVA NOTO, CORNELIUS et FENNESZ en passant par des artistes comme THE CINEMATIC ORCHESTRA et ELECTRIC YOUTH, les artistes inclus reflètent l'étendue de l'influence de Sakamoto sur la musique contemporaine. Ayant reçu un accès total au vaste catalogue d'albums solo et de musiques de films du musicien, chaque artiste a choisi personnellement sa contribution et a donné son propre visage aux originaux de Sakamoto. Le résultat est une collection qui reflète les nombreuses dimensions de la carrière de Sakamoto, de la diversité des sons que le musicien accompli a traversés à l'héritage continu de son travail sur les artistes de tous horizons.
Le grand retour du compositeur japonais légendaire Ryuichi Sakamoto pour le nouveau film d'Iñárritu , avec Leonardo Di Caprio.
Iñárritu a choisi de sacrifier presque tout dialogue à un paysage sonore splendide et à une musique majestueuse. Un film de cette ampleur méritait un compositeur compréhensif de la création artistique pure et des passions déchaînées. Le Maître japonais Ryuichi Sakamoto (Furyo, Le Dernier Empereur Oscar de la meilleure musique de film) a rempli le contrat haut la main. Avec son collaborateur Alva Noto (notamment au sein du Yellow Magic Orchestra), Sakamoto a créé une bande originale captivante qui sera assurément la bonne surprise de l'hiver. L'album contient également la musique additionnelle de Bryce Dessner (compositeur pour le Kronos Quartet et le LA Phil).
Ayant déjà travaillé avec Antony Cordier sur son précédent long métrage Gaspard va au mariage, c'est toujours le producteur et DJ Thylacine qui compose la bande originale électronique de la série OVNI(s). En proposant une bande-son aux influences à la fois pop et vintage, il a su retranscrire l’ambiance de la série, qui se situe à la fin des années 1970.
En exclusivité sur la bande originale, Thylacine a également invité l'artiste très en vue Yan Wagner pour poser sa voix chaude sur le thème de ‘1978’, qui sera à n'en pas douter l'un des tubes indie de ce début d'année.
B.O. du film culte RoboCop, musique originale de Basil Poledouris (1945-2006)
RoboCop est un film culte des années 80 réalisé par l'enfant terrible Paul Verhoeven 'Basic Instinct', 'Total Recall' avec Peter Weller.
RoboCop contient une musique originale hallucinante composée par Basil Poledouris 'Conan le Barbare', 'À la poursuite d'Octobre rouge'.
La réédition de cet album contient la totalité de la musique originale du film entièrement remasterisée pour l'occasion !
Une musique originale de Mica Levi (Under the Skin, meilleure bande originale de 2014), déjà classée aux USA
Le nouveau film de Pablo Larrain, avec Natalie Portman dans le rôle de Jackie Kennedy, nominée au Golden Globe de la Meilleure Actrice.
La musique originale de Jackie a été composée par la musicienne et chanteuse expérimentale anglaise Mica Levi (ex-Micachu and The Shapes), plus connue pour sa composition "éthérée" Ab Urbe Condita de la bande originale du film-révélation Under the Skin (2013). Étrange et funèbre, avec une touche de surréalisme, Mica Levi nous livre une "tapisserie" musicale de tous les instants, aussi emblématique que Jackie elle-même !